Ce livre drolatique, cultivé, artistique, offre d’explorer de manière fluide et originale les arcanes d’un labyrinthe qui inquiète et fascine. « Chat GPT et le steak de mammouth cuit – du feu des ancêtres aux hallucinations numériques » est issu d’un dialogue improvisé entre la machine et l’autrice, historienne et critique d’art qui mène des recherches sur l’IA depuis 2017.

A partir d’une petite question de curiosité sur la guerre froide, le duo femme/machine discute de l’histoire et des biais des IA, des usages de l’outil et du feu préhistorique, d’histoire de l’art de la Renaissance à nos jours, d’intelligence, d’émotions, d’éducation, de jugements de valeur, de symboles imposés, de droits d’auteur, de pub vintage et de vieux Larousse illustrés, de bibliothèques 3.0, de nature régénérante et fondamentale, d’art comme contre-pouvoir… et bien entendu, de mammouth cuit ! L’autrice évite d’aller là où elle ne veut pas mettre sa plume, malgré les sollicitations de « Chatty » qui, pour sa part, élude les questions trop « personnelles » (comme celles posées sur ses erreurs importantes ou sur la prise quotidienne de micro-LSD par les ingénieurs de la Silicon Valley).

De cette confrontation « presque accidentelle » mais très riche, est né ce livre, imaginé par l’autrice seulement en fin de dialogue, avec son titre (la couverture s’inspire de la proposition de Chat GPT, comme on le découvre dans les dernières pages). Chrystelle Desbordes a souhaité n’apporter aucune modification au texte et accompagner le projet d’illustrations qui lui ont traversé l’esprit lors de l’échange. Il s’agit pour elle de livrer un « dialogue brut, non trafiqué, spontané » où chacun.e pourra puiser matière à réflexion sur « l’outil IA » qui a rapidement envahi nos vies, nous conduisant à une rupture anthropologique sans précédent, aux conséquences encore peu mesurables sinon, à ce stade, par l’IA elle-même qui nous invite dans ces pages, très clairement, à la prudence et à la créativité.

Plus d’infos/ se le procurer : https://lesplisduciel.fr/2026/03/30/chat-gpt-et-le-steak-de-mammouth-cuit-du-feu-des-ancetres-aux-hallucinations-numeriques/

Chrystelle Desbordes, directrice des éditions Les plis du ciel, et Christophe Bruno, artiste, ont été invités à ce colloque passionnant afin de présenter, entre autres, la relation qu’ils ont établi entre le « réalisme capitaliste » de Mark Fisher et l’expression « réalisme extraterrestre » forgée dans le cadre du projet curatorial et éditorial « C’est extra – Imaginaires et Réalisme extraterrestre », mené l’an dernier avec l’artiste Pierre Tectin ; une opportunité, bien sûr, pour parler des œuvres exposées à la Villa Belleville en février 2025, réunies autour des imaginaires, multiples, de la SF et d’une poétique de la faille ouvrant sur des « mondes autres », bien qu’inspirés par un réel à l’évidence dystopique.

Des journées très riches qui ont permis de saisir l’importance et l’influence de la pensée du « philosophe punk » Mark Fisher (1968-2017), notamment grâce à une méthode qui consiste à développer un essai critique sur le néo-libéralisme en lien avec des objets culturels populaires comme la SF, la télévision ou la musique (« Le réalisme capitaliste – n’y a t’il aucune alternative ? », éd. Entremonde, Paris, 2018, pour l’édition française).

Plus d’infos sur le livre « C’est extra » : https://lesplisduciel.fr/2025/12/10/cest-extra-imaginaires-et-realisme-extraterrestre/

Nous venons d’ailleurs de recevoir notre premier lot au sein de nos nouveaux locaux (encore en travaux…) à Montpellier. Nous sommes ravi.es, c’est un bel objet, les illustrations sont d’une qualité remarquable.

Le livre « C’est extra, Imaginaires et réalisme extraterrestre », est le versant éditorial de la proposition curatoriale du même nom, faisant suite à l’exposition qui s’est déroulée à la Villa Belleville (Paris), en février 2025. Projet imaginé par les artistes Christophe Bruno et Pierre Tectin, ainsi que par l’historienne et critique d’art Chrystelle Desbordes.

Avec :

• les œuvres de l’exposition « C’est extra », signées Fayçal Baghriche, Sosthène Baran, Becquemin & Sagot, David Bioulès, Cyril Boixel, Laurence Broydé, Christophe Bruno, Claire Dantzer, Toma Dutter, Thomas Lanfranchi, Ïan Larue, Gabriela Lupu, Guillaume Pascale, Arthur Rimbaud, July Seen, Jeanne Susplugas, Pierre Tectin, Karen Thomas, Joséphine Topolanski, Pauline Tralongo, Stephen Wolfram, Louis Ziéglé.
• Et également des images des œuvres de : Umberto Boccioni, Gustave Courbet, Edouard Manet, Sun Ra, Vladimir Tatline, Léonard de Vinci…

Plus d’infos/ se le procurer chez votre libraire préféré.e, ou en ligne, sur la plate-forme du livre de votre choix: https://lesplisduciel.fr/2025/12/10/cest-extra-imaginaires-et-realisme-extraterrestre/

Un grand merci à Florence Andoka pour cette invitation à parler du dernier projet éditorial des éditions les plis du ciel : « C’est extra – Imaginaires et réalisme extraterrestre » – livre en lien avec l’exposition collective du même nom, qui s’est déroulée à la Villa Belleville (Paris), en février 2025, et qui présentait les œuvres de 23 artistes.

L’une des questions soulevées par Florence est que ce livre sort 10 mois après l’événement et qu’il n’est donc pas strictement un « catalogue d’exposition », lequel est réduit (souvent à tort), après l’exposition, à une sorte d’archive de ce qui a lieu, vidant le livre, en soi, de son actualité. En réalité, ici, le projet éditorial a été pensé en amont et en aval de l’exposition, et s’il en est en partie l’écho, il est aussi un espace de visibilité et de réflexion autour de ce que les trois curators Christophe Bruno, Chrystelle Desbordes et Pierre Tectin ont appelé « le réalisme extraterrestre ».

Foyer poétique de résistance au « capitalisme réaliste » (Mark Fisher) – espace du « réel » néolibéral qui, après l’effondrement du bloc de l’Est, s’impose comme « le seul modèle économique vivable » sur Terre –, le Réalisme extraterrestre circule à la fois dans l’imaginaire de la SF, des récits d’ovnis ou autres croyances en un ET, et revisite les mythes prédateurs originels de ce « réalisme capitaliste » qui, chaque jour un peu plus, dépasse la science-fiction (la plus dystopique).

En interrogeant l’absurde camusien du monde actuel, via une poétique de la faille creusée par « le refus d’abandonner le désir du futur » (Mark Fisher), les artistes invitent ici à explorer des « mondes autres », des visions critiques, des projections fantasmatiques qui renvoient à notre présent, tout en dépassant l’horizon réputé « indépassable » de ce « modèle » qui modèle et détruit les vies.

Lire l’article :https://www.lacritique.org/entretien-avec-chrystelle-desbordes-au-sujet-de-louvrage-cest-extra-imaginaires-et-realisme-extraterrestre/

Dans le sillage de l’exposition « C’est extra » (Villa Belleville, Paris, 2025), cet ouvrage explore le « Réalisme extraterrestre » en tant que ressource esthétique et politique s’opposant au « réalisme capitaliste », ainsi qu’en tant que réalité augmentée du désir. Un réalisme artistique traversant espoirs et fantasmes, héritages et nouvelles technologies, mythes et perspectives – autant de « visions » conduisant à une réflexion sur notre présent où les nœuds entre le réel et la fiction – voire la science-fiction – semblent de plus en plus difficiles à démêler.

Avec les œuvres de Fayçal Baghriche, Sosthène Baran, Becquemin & Sagot, David Bioulès, Cyril Boixel, Laurence Broydé, Christophe Bruno, Claire Dantzer, Toma Dutter, Thomas Lanfranchi, Ïan Larue, Gabriela Lupu, Guillaume Pascale, Arthur Rimbaud, July Seen, Jeanne Susplugas, Pierre Tectin, Karen Thomas, Joséphine Topolanski, Pauline Tralongo, Stephen Wolfram, Louis Ziéglé.

Une proposition curatoriale et éditoriale de Christophe Bruno, Chrystelle Desbordes et Pierre Tectin.

Plus d’infos/ se le procurer (en ligne, sur la librairie BOD : https://lesplisduciel.fr/2025/12/10/cest-extra-imaginaires-et-realisme-extraterrestre/ ou commande chez votre libraire préférée.

Une magnifique exposition portant sur les trente dernières années de la pratique artistique de Françoise Pétrovitch (née en 1964). Un événement qui s’inscrit dans l’environnement culturel immédiat des plis du ciel à Montpellier, à quelques encablures de notre futur lieu (en travaux…), dans le centre ville. A voir et à revoir jusqu’à début novembre !

Lire l’article sur Mouvement.net

Grâce à deux biographies rêvées, Florence Andoka rend hommage à deux femmes engagées — des artistes qui ont « fait geste » et ont marqué l’histoire de leur empreinte respective : d’une part, Lorraine O’Grady (1934-2024), performeuse et photographe afro-américaine ; d’autre part, Valerie Solanas (1936-1988), autrice d’une œuvre majeure du féminisme radical, le « SCUM Manifesto », et qui devient célèbre en juin 1968 après avoir blessé par balles Andy Warhol dans le hall de la fameuse Factory, à New York.

Deux destins parallèles appartenant à la même génération, deux femmes artistes dont la reconnaissance n’arrivera que très tardivement… À 86 ans pour O’Grady (avec des invitations dans les plus grands musées américains et des articles de presse dans des revues prestigieuses), et de façon posthume pour Valerie Solanas (avec la mise en scène à San Francisco, en 2000, de sa pièce de théâtre Up Your Ass, dont le manuscrit est retrouvé en 1999).

Docteure en recherche-création, Florence Andoka (1988) poursuit ici sa réflexion littéraire sur la question de la reconnaissance des femmes artistes dans une perspective intersectionnelle. Elle est l’autrice de plusieurs biofictions publiées sur des femmes artistes, dont celle qui porte sur l’immense peintre américaine Alice Neel — Rendre chair —, aux éditions Les plis du ciel (2022 : https://lesplisduciel.fr/2023/11/18/rendre-chair-florence-andoka/.)

Plus d’infos/ se le procurer : https://lesplisduciel.fr/2025/06/16/florence-andoka-faire-geste/

Nous venons de dénicher un « super cute space » pour installer notre espace de travail à Montpellier (à deux pas du cœur de ville, dans le quartier dit « des Saints », petit village dans la ville où l’on se dit encore « bonjour » !). Un bureau pour les éditions et un atelier-logement pour accueillir des auteur.e.s et des artistes dans le cadre de nos « résidences-book », et un showroom pour présenter les œuvres de nos invité.e.s. Ouverture au printemps 2026 (en travaux pour un petit moment…).

Visuel : la rue Saint Étienne à Montpellier, où se trouve notre nouvel espace de travail en cours d’aménagement

Merci à l’équipe La Marelle et Alphabetville pour leur accueil chaleureux au sein de la maison des auteurs à la Friche Belle de Mai (Marseille). De très belles rencontres autour de notre projet de résidence d’écriture numérique  » Naturalia – petit traité de douze espèces liminaires ».

Pour cette résidence, l’artiste Christophe Bruno et l’historienne et critique d’art Chrystelle Desbordes ont imaginé un projet d’écriture explorant la vie et les formes d’organismes qui évoluent dans des espaces liminaires, sur des seuils (« limen », en latin). Souvent invisibles – cachés et/ou minuscules –, ces espèces fantastiques sont marqués par une inquiétante étrangeté (d’ailleurs caractéristique de leurs territoires respectifs), et composent ici un traité de douze « Naturalia », allant des virevoltants des déserts américains à l’IA d’Internet – une « Non Human Intelligence » liminale ouvrant sur un nouveau règne.

Après un mois de recherches et d’échanges, le projet s’achemine vers la publication d’un ouvrage illustré intitulé « Le livre des seuils – La chrysalide et le candidat Mandchou« . Parution aux éditions Les plis du ciel (dernier trimestre 2025)

Visuel: Papillon sortant de sa chrysalide au levée du jour

Nouveau partenariat de notre maison d’édition dans le cadre d’une exposition d’art contemporain. « C’est extra – Imaginaires et réalisme extraterrestre » présentera le travail de 23 artistes autour de ce que les trois commissaires de l’exposition ont appelé « le réalisme extraterrestre » – une poétique de la faille qui, en nous offrant des visions « autres », nous conduit à réfléchir sur les situations « extraterrestres » du monde dans lequel nous vivons, comme à voir au-delà de l’horizon prétendument indépassable du capitalisme actuel. Un livre en lien avec ce projet curatorial paraîtra au printemps prochain aux éditions Les plis du ciel.

Un grand merci à Karen Thomas pour cette invitation, nous sommes ravi.es !!!

‘Pulp’ est une exposition collective présentant des dérivés de papier sous toutes ses formes, du dessin à la peinture, de la photo à l’édition, de la sérigraphie à la risographie. Douze artistes investissent les murs et les étagères de la Spare room.

AVEC : Charlie Bonallack ; Margaux Duseigneur ; Éditions de l’Obsession ; Fabien Dendiével ; Toma Dutter ; Miles Hall ; Neptune Journal par Zélia Zinner ; Les plis du ciel Éditions ; Lift Type par Romain Oudin ; Sanaa Mejjadi ; Laurent Soula Asunción ; Li-Lù June pour le livre Starter ; Karen Thomas

Création sonore : Køemner

Vernissage : le mardi 26 novembre à partir de 18h en présence des artistes.
Visite en accès libre le samedi 23 novembre de 14h à 19h.
Exposition visible du 23 novembre au 15 décembre sur rendez-vous.

Image : Fabien Dendiével, Winter Sleep, 2024 © Fabien Dendiével

En réalité, bien que fans du texte de Paul Lafargue (Le droit à la paresse, 1883), nous partons travailler à la campagne en mode « résidence ». Les résidences sont toujours des moments intenses de travail fondés sur les rencontres, les échanges, l’amitié. Un bel été en perspective dans un écrin de verdure, accompagné.es de cette image un peu cliché d’une maison cévénole en pierre, à l’arrière-plan d’une rivière de fleurs. Travailler dans un cadre qui stimule grandement les sens, en relation avec une nature encore préservée.

Un bel été à toutes et à tous, dans lequel on peut prendre le temps de lire, d’écrire, de dessiner, de jouer du piano, puis s’allonger à l’ombre des châtaigniers.

Travail terminé ! Tous les projets des éditions Les plis du ciel prennent du temps pour être mener à bien. Une maison d’édition – surtout indépendante (!) – a besoin de temps, de beaucoup de temps, pour réaliser chacun de ses projets car un livre s’inscrit dans la durée, indispensable à sa production et à tout ce qui suit sa parution jusqu’à sa réception par les lectrices et les lecteurs. Notre maquette avait besoin de temps pour exister, avec un certain nombre de titres parus et l’annonce de titres qui paraîtront bientôt. Notre maquette sort donc aujourd’hui, et elle est bien entendu conçue pour s’adapter au rythme de nos publications. Merci à Lucille et Christophe pour ce beau travail d’équipe !

Un grand merci à Didier Delrieu, responsable de la librairie du Musée des Abattoirs, pour avoir intégré dans ses rayons deux de nos titres :

• L’incontournable livre que nous avons réalisé autour des textes révolutionnaires d’Olympe de Gouges et de Nicolas de Condorcet portant sur la défense des droits des femmes au sein de la société française, et que nous avons mis en relation avec des dessins récents de l’artiste Marianne Plo : https://lesplisduciel.fr/2023/11/18/olympes-de-gouges-nicolas-de-condorcet-marianne-plo/
• La non moins incontournable publication sur l’œuvre de Marie Labat, artiste, agricultrice, citoyenne engagée : https://lesplisduciel.fr/2023/11/18/la-semeuse-et-autres-contes-marie-labat/

La librairie des Abattoirs Musée-Frac Occitanie Toulouse, située au 76 des allées Charles de Fitte de la ville rose, est un très bel espace où l’on trouve toutes les publications essentielles, pour la plupart récentes, sur l’art et ses théories, à ne pas manquer.

Depuis un peu plus d’un an, nous découvrons des critiques de nos livres sur Babelio et le fameux site vient tout juste de référencer notre maison dans la catégorie « Arts et Beaux Livres ». Un réel plaisir que de voir nos titres ainsi présentés et de lire régulièrement des textes de lectrices et de lecteurs qui sont des amoureux des livres et sont totalement libres de chroniquer les ouvrages qui retiennent leur attention.

https://www.babelio.com/editeur/156282/Les-Plis-du-ciel

Un été culturel riche s’annonce en région Occitanie grâce aux résidences et expositions qui vont se déployer sur son territoire, en relation avec « Artistes & Paysans – Battre la campagne », un événement curatorial d’ampleur dont le cœur bat en ce moment aux Abattoirs Musée-Frac Occitanie de Toulouse. Marie Labat, avec qui nous avons réalisé le livre « La semeuse et autres contes » portant sur sa pratique, vient de rejoindre la liste des artistes invité.e.s dans le cadre d’un partenariat entre les Abattoirs et l’AFIAC. C’est en juillet prochain qu’elle mènera sa résidence, à suivre…

Plus d’infos sur le livre

Plus d’infos sur l’exposition des Abattoirs sur le blog de la curatrice Julie Crenn